<빙우> 雪山서 펼쳐지는 슬픈 러브스토리

김은숙 감독의 ‘빙우’(16일 개봉)는 광활하게 펼쳐진 눈덮인 산을 스크린 가득 품는 첫 장면에서부터 시야가 탁 트이는 듯한 경험을 선사한다. 이제껏 한국 영화에서 볼 수 없었던 이런 장관은 충무로의 활력이 또다른 미개척지에 발을 디뎠음을 알려준다. 캐나다 유콘주의 영하 30도 혹한 속에서 촬영했다는 이 영화는 장면마다 제작진들의 노고가 그대로 배어난다. 눈 속에서 펼쳐지는 비장한 사랑 얘기를 담은 이 작품은 ‘불륜’이 포함된 3각 관계를 기본으로 다루면서도 칙칙하거나 끈끈한 느낌 한 번 없이 내내 깨끗하다. 그러나 눈부시게 흰 눈과 부드러운 첼로 소리가 함께 들어 있는 이 천상의 러브 스토리는, 현실의 그림자 한 번 내비치지 않고 그저 맑기만 하다. 너무 맑은 물에는 고기가 살지 않는다. 알래스카의 아시아크 등반에 나선 중현(이성재)과 우성(송승헌)은 산에 오르다가 조난을 당한다. 동굴 속에서 애타게 구조를 기다리던 둘은 이런저런 대화를 나누던 끝에 같은 여자 경민(김하늘)을 사랑했음을 깨닫게 된다. ‘빙우’는 ‘국내 첫 산악영화’로 눈길을 모으지만, 사실 산악영화라기보다는 정통 멜로에 가까운 작품이다. 멜로 영화로서 이 영화의 이야기는 기본적으로 잘 짜여 있는 편이다. 유부남과의 아픈 사랑을 하는 여자와, 그 여자의 등만 바라봐야 했던 남자의 사연은 비밀이 하나씩 벗겨질수록 흥미롭다. 그러나 이 영화는 세 번의 조난 사고와 각자 삶 전체를 거는 3각 관계를 다루면서도 이상하게 긴장감이 적다. 가장 큰 이유는 과거와 현재를 기계적으로 교차시켜 이어붙이는 구조적인 결함 때문이다. 극 초반 두 남자가 사고를 당한 뒤 둘의 회상에 따라 수시로 과거 장면이 끼어들지만, 두 시제 사이에 이음매가 매끈하지 않아 종종 멜로의 리듬을 헝클어놓는다. 멜로란 펼쳐진 장면보다 그 장면이 주는 여운이 더 중요한 장르임을 감안할 때, 각각의 장면들이 서로의 여운을 잘라먹는 식의 편집은 극에 대한 몰입을 방해하고 만다. 절절하고 아련한 에피소드가 적지 않음에도 불구하고 제대로 방점을 찍지 못한 채 밋밋하게 이어가는 연출 스타일도 아쉬움을 남긴다. 턱수염과 콧수염을 기른 얼굴로 회한에 가득한 사랑을 반추하는 이성재는 이 영화에서 제 몫을 했다. 사실 ‘주유소 습격사건’과 ‘공공의 적’의 대중적 성공에도 불구하고, 이성재에겐 이런 배역이 가장 어울려 보인다. 김하늘은 나름의 열연을 했지만 두 남자의 삶을 지배하는 운명의 여인 역으로는 존재감이 약하다. 송승헌은 그가 스크린에 어울리는 매력을 지닌 연기자라는 확신을 주지만, 아직 영화 속에 자신만의 자장(磁場)을 형성하진 못했다.