[설 특집] 온 가족이 함께 볼 수 있는 '비디오 10선'

사랑은 시간과 물질의 함수다. 그렇기에 적은 비용으로 짧은 시간에 사랑을 표현하는 방법이 있다면 반드시 알아둘 필요가 있지 않을까. 좋은 영화를 함께 보는 것도 훌륭한 아이디어다. 그 어느 때보다 가족의 소중함이 절실하게 와 닿는 이번 설 연휴에 온 가족이 둘러앉아 볼 수 있는 가족영화 수작 10편을 소개한다. ■사랑의 행로 데이브 그루신의 감각적인 재즈를 배경으로 삼류인생들의 좌절과 사랑을 그린 멜로. 호텔 라운지에서 늘 같은 연주를 반복하며 고단하게 살아가는 피아노 듀오 잭과 프랭크 형제는 오디션을 통해 발굴한 미모의 여성가수 수지와 트리오를 이루면서부터 큰 성공을 거둔다. 하지만 잭과 수지가 사랑에 빠지면서 모든 게 엉망이 되어간다. 성격차이가 심하지만 속깊은 우애를 간직한 베이커 형제 역을 실제 형제인 제프 브리지스와 보 브리지스가 맡아 열연했다. 수지 역의 미셸 파이퍼가 피아노 위에서 ‘Makin’ Whoopee’를 부르는 장면은 단연 하이라이트. ■로얄 테넌바움

하나같이 괴짜들인 천재 가족의 난맥(亂脈)을 한바탕 소동을 통해 정리한 고급 코미디. 부모의 별거가 원인이 되어 타고난 천재성을 상실한 자식들과 애정결핍으로 고통받는 아내를 뒤늦게 찾아온 아버지 로얄이 침몰하는 ‘테넌바움호(號)’의 해결사로 나선다. 10개의 장으로 구성돼 문학작품을 읽는 듯한 느낌을 주는 영화의 전개가 인상적인 이 영화는 주인공들의 독특한 패션도 흥미를 자아낸다. 이미 시나리오 구상단계에서부터 선곡이 계획된 60~70년대의 보석같은 노래들은 영화 속 주요 장면과 절정의 조화를 이룬다.

■바베트의 만찬 19세기 후반 덴마크의 작은 어촌. 목사인 아버지의 뜻을 이어 전도사로 살아가는 초로의 자매가 오갈 데 없는 프랑스 여인 바베트를 가족으로 맞아들인다. 오랜 세월 살림을 도맡아 온 바베트는 어느 날 복권에 당첨되자 보은(報恩)의 뜻으로 극진한 프랑스식 정찬을 준비한다. 지상의 요리를 천상의 예술로 승화시킨 음식영화의 진수. 전 세계 20여개 영화제의 수상경력이 입증하는 그 만찬 장면에 압도되고 나면 “이 아름다운 세상엔 모든 것이 가능하다”는 극중 대사에 동의하지 않을 수 없다.

■허공에의 질주 음악을 향한 꿈과 갑자기 찾아온 첫사랑을 통해 자립해가는 소년의 모습을 진지하게 그린 청춘영화이자 보기 드문 형태의 가족영화다. 학창시절 극렬한 반전운동으로 지명수배된 후 FBI의 추격을 받는 부모를 따라 이곳저곳을 옮겨다니며 은둔생활을 하는 17세 소년 대니. 그는 뉴저지의 작은 마을에서 음악교사에게 타고난 재능을 인정받고 그의 딸 로나와 사랑에 빠지며 고뇌하기 시작한다. 요절한 스타 리버 피닉스가 진지한 연기로 주목을 받아 아카데미 남우조연상 후보에까지 올랐던 작품. 제임스 테일러의 ‘Fire and rain’에 맞춰 온 가족이 함께 춤추는 모습이 정겹다.

■마요네즈 모녀간의 뿌리깊은 애증을 사실적으로 그린 여성영화. 자서전을 대필하며 일상의 무게를 근근이 버텨내는 아정에게 불쑥 찾아온 엄마는 ‘우리의 위대한 어머니’가 아니다. 허구한 날 ‘황혼의 엘레지’를 부르고 록 허드슨을 흠모하는가 하면, 당뇨와 고혈압으로 약을 끼고 살면서 손주 돌보기도 귀찮아한다. 연극무대에 올려진 전혜성의 동명소설을 영화화한 작품으로 김혜자, 최진실의 연기가 빛난다. “엄마 같은 엄마가 될까봐 겁나”라고 내뱉는 딸의 심정이나 세월의 격랑 속에서 그럴 수밖에 없었던 엄마 삶의 무게가 오롯이 관객의 몫으로 돌아온다.

■헨리 이야기 성공가도를 달리던 냉혹한 변호사 헨리는 어느 날 불의의 사고로 거의 모든 기억을 상실한다. 재활과정에서 처음으로 진실한 사랑을 알게 된 그는 기억을 회복하면서 따뜻한 가장으로 다시 태어난다. 인생에서 가장 소중한 것을 찾아가는 한 남자의 내면을 섬세하게 그린 휴먼드라마로, 해리슨 포드와 아네트 베닝이 부부로 나온다. 마이크 니콜스 감독은 세심한 연출로 헨리의 심리적 변화에 맞춰 함께 관객의 마음을 조금씩 움직여간다. “가족은 오래 함께 있어야 해”라는 헨리의 대사는 얼마 전 헨리 역을 맡은 해리슨 포드가 이혼했다는 소식과 역설적으로 맞물려 오히려 쓸쓸하게 느껴진다.

■길버트 그레이프 구속 없는 행복을 희구하는 젊은이의 시름을 따스하게 위로한 청춘영화의 걸작. 24년간 단 한번도 고향 마을을 벗어나 본 적이 없는 길버트는 폭식으로 거구가 된 어머니와 뇌성마비인 동생을 돌보느라 자신이 무엇을 원하는지조차 알 수 없는 상태가 된다. 우연히 캠핑카를 타고 다니는 베키를 알게 되면서 그의 마음에 미세한 변화가 일어나기 시작한다. 수채화처럼 깨끗한 심리 묘사와 가족의 끈끈한 유대를 유머러스하게 표현한 라세 할스트롬 감독의 역량이 눈부시다.

■인생은 아름다워 남우주연상 등 아카데미 3개 부문을 수상하며 전 세계적으로 각광받은 이탈리아의 휴먼 코미디. 웃을 수도 울 수도 없는 상황 속에서 동화처럼 슬프고 아름다운 이야기가 따뜻한 유머를 동반한 채 펼쳐진다. 극한의 상황에서 가족을 지켜낸 아버지의 모습을 웃음과 페이소스로 엮었다. 1939년 이탈리아의 도시 아레초. 서점을 열기 위해 찾아온 유대계 이탈리아인 귀도는 교사 도라에게 첫눈에 반해 결혼에 성공하고 귀여운 아들도 얻는다. 어느 날 온 가족이 유대인 강제수용소로 끌려가는 시련을 겪게 되지만 귀도는 어린 아들에게 “이건 게임이야”라며 희망을 불어넣는다. 감독·각본·주연을 맡은 로베르토 베니니의 재치와 천재성이 돋보이는 수작.

■빌리 엘리어트 꿈을 가로막는 현실의 높은 벽을 뛰어넘으려는 소년의 의지와 최선을 다해 이를 뒷받침하려는 부성애를 뭉클하게 그린 성장영화. 가난한 광부의 아들 빌리는 아버지와 형의 반대를 무릅쓰고 몰래 발레의 꿈을 키우던 중 소질을 인정받아 왕립발레학교 오디션에 응시한다. 화려한 글램록과 경쾌한 춤 속에 희망의 전조를 담아 놓은 이 영화의 리얼리즘은 아들의 학비 때문에 계란세례를 받으면서까지 일터로 나가는 아버지의 모습에서 생생히 드러난다. 아들이 자유를 향해 비상(飛上)하는 라스트 신은 그래서 더 눈물겹다. 대가를 치른 행복은 허구가 아니니까.

■미트 페어런츠 결혼 승낙을 얻기 위해 애인 팸의 부모님을 찾아가는 그렉이 넘어야 할 험산(險山)은 그녀의 아버지 잭이다. 전직 CIA 심리분석가로 깐깐하게 ‘정직’을 강조하는 그를 만나고부터 주눅이 든 그렉은 계속되는 실수로 벼랑 끝에 몰린다. ‘오스틴 파워’ 시리즈의 제이 로치 감독이 연출한 하이 코미디. 가족공동체의 결속을 코믹터치로 그린 이면에는 편견에 사로잡힌 현대인을 향한 풍자가 있다. 천의 얼굴을 가진 로버트 드니로의 코믹연기가 압권. 몰래카메라를 활용한 마지막 장면 처리도 일품이다. 올해 속편이 공개될 예정이다. (정연일·영화칼럼니스트)