<내 머리속의 지우개> 사랑했던 기억마저 잃어간다면…

그렁그렁하게 눈물이 맺힌 정우성만으로 이미 ‘내 머리 속의 지우개’(감독 이재한)의 상업적 폭발력은 어느 정도 예약된 것이다. 그간 거친 이미지로 ‘여자 따위’는 안중에도 없는 것처럼 보였던 정우성이 오로지 여자 주인공과 사랑에 빠져, 눈물을 보인다는 설정만으로도 영화는 이미 매력적이다.
공사장에서 일하는 목수 철수(정우성)는 철수 회사의 사장 딸인 수진(손예진)의 건망증이 계기가 되어 연애하고 결혼한다. 그러나 알츠하이머 병에 걸린 수진은 철수와의 사랑했던 기억마저 자꾸만 잃어간다.
사랑이란, 결국 기억이다. 가장 가까운 기억부터 잃어버리는 알츠하이머 병 때문에 사랑하는 이부터 망각하는 아이러니한 상황을 이야기의 축으로 삼은 건 매력적이다. 특히 ‘약속’ ‘편지’ 등 최루성 멜로가 주로 불치병이나 헤어짐을 모티브로 삼은 데 반해 ‘정신적 죽음’ ‘망각’으로 슬픔을 극대화한다는 발상은 세련됐다.
그러나 어느 연령대(20대 중반쯤?) 이후 세대에게 이 영화는 아슬아슬한 ‘스릴러’다. 어느 순간 튀어나올 ‘오버’된 애정 장면에 가슴을 쓸어내려야 하기 때문이다. 주인공을 얼마나 사랑스럽게 연출하느냐가 멜로의 중요한 변수이지만, ‘멋진 모습’에의 집착은 거북하다. 철수가 공사장에서 간부와 싸우는 장면에서도 360도 달리샷이 나오는 건 납득이 안 된다. 터프한 철수의 이미지를 각인시키기 위해 문이 떨어진 지프로 강변을 달리는 모습은 이국적이 아니라 이질적으로 느껴진다.
물론 전작 ‘컷 런스 딥’에서 보여줬던 밤 장면의 연출력이나, 남성 캐릭터를 멋지게 보이게 하는 감독의 능력은 더 커졌다. ‘청순한’ 손예진의 이미지에서 때론 에로틱한 이미지를 끌어낸 점도 훌륭하다. 하지만 나름대로 절제한 시나리오와 지나친 낭만적 연출은 불협화음이다. 평이하기만 한 대사의 톤은 그대로지만, 표정과 눈빛의 강약을 조절할 줄 안다는 점에서 정우성의 연기는 한 단계 업그레이드됐다는 평가를 받고도 남는다. 5일 개봉.