<라스트 라이프 라스트 러브> 절망의 끝에서 그녀를 만나다

낯선 사람과 마음이 통해 본 사람은 안다. 사랑은 ‘이해의 결과’가 아니라 ‘이해의 출발점’이라는 것을. ‘라스트 라이프 라스트 러브(Last life in the uviverse)’에서 주인공 남녀는 고독 속에서도 선뜻 감정을 드러내지 않는다. 상대를 이해하려고, 자신을 이해시키려고 애쓰지도 않는다. 그런데도 이 영화를 통해 사람과 사람 사이에 놓인 ‘소통’이라는 우주를 비로소 처음 엿보는 기분이 드는 건 왜일까. 켄지는 정리벽이 있는 일본 남자, 노이는 청소와 담쌓고 사는 태국 여자다. 켄지는 일본을 떠나 태국에 왔고, 노이는 태국을 떠나 일본에 가려는 참이다. 켄지는 죽고 싶어 하고, 노이는 새 삶을 시작하고 싶어한다. 이렇듯 전혀 다른 세계에 속한 두 사람은 삶과 죽음의 기로 위에서 처음 만난다. ‘69’를 만든 태국의 페넥 라타나루앙 감독은 ‘라스트…’에서 논리보다는 리듬감, 대사보다는 순간순간의 느낌으로 영화를 이끌어 간다. 일본어와 태국어, 서툰 영어가 뒤섞인 대사나, 시작한지 40분 뒤에야 화면에 뜨는 타이틀도 여기선 문제가 되지 않는다. 간단한 대화 외에는 나누지 못하는 켄지와 노이. 쉽사리 다가가려고도, 피하려고도 하지 않는 두 사람의 관계는 영화 속 더운 오후 벽에 붙어 있는 도마뱀처럼 나른하다. 대사가 많지 않은 주인공들 대신 관객에게 말을 거는 것은 공간이다. ‘아비정전’ ‘화양연화’의 촬영감독 크리스토퍼 도일은 이 영화에서도 보듬듯 그려낸 실내 공간으로 캐릭터의 디테일을 구현해냈다. 특히 노이가 소파에서 켄지의 다리를 베고 눕는 장면은 얼마나 아름다운지. 기존 멜로 영화들과는 사뭇 다른 건조한 문법이지만, ‘라스트 라이프…’의 섬세한 감정 표현은 가슴을 오래 설레게 한다. 켄지 역으로 고독의 심연을 담담히 표현한 일본 배우 아사노 타다노부는 이 영화로 베니스 영화제 업스트림 부문 남우주연상을 수상했다. 노이와 니드 역은 실제 태국의 유명 자매 배우인 시니타, 라일라 분야삭이 연기했다. ‘이치 더 킬러’ 등에서 야쿠자에 지대한 관심을 표해 온 일본의 개성파 감독 미이케 다카시도 흰 양복의 야쿠자 보스 역으로 등장해 웃음을 던진다. 4일 개봉.