여인의 곡선, 단순해서 더 육감적인…

최근 문을 연 서울 강남구 청담동 송은아트스페이스는 개관전으로 미국의 팝 아티스트인 톰 웨슬만(Tom Wesselmann·1931~2004)의 개인전을 기획했다. 웨슬만의 작품 25점을 보여주는 전시로, 1960년대부터 2000년대에 이르기까지 작가의 작품 세계를 상징적으로 잘 보여주고 있다. 웨슬만은 대학에서 심리학을 전공했지만 군에서 카툰을 그리고, 이후 신시내티 미술아카데미에 입학하면서 그림으로 방향을 돌렸다. 웨슬만은 뉴욕으로 옮겨와 미술관에서 로버트 마더웰과 드 쿠닝의 작품을 보고 깊은 감명을 받았다. 당시 미국 미술계는 추상표현주의가 휩쓸었는데 웨슬만은 이를 거부하고 누드와 정물에서 자신만의 독특한 길을 찾아나갔다.

그는 1960년대에 시작한 'Great American nude' 시리즈로 미술계의 주목을 받았고, 이어 냉장고와 같은 일상 사물과 여성의 나체 이미지를 결합한 '정물 시리즈'를 시작했다. '베드룸 페인팅'과 '해변풍경' 시리즈 작업을 하면서 캔버스의 사각 틀에서 벗어나 형태를 변형하고, 신체 일부분을 음각으로 만들어 내부와 외부가 서로 연결되는 이미지를 만들었다. 캔버스를 변형하는 시도는 '스모커(Smoker)' 시리즈에서 처음 시도됐는데, 스모커 시리즈는 담배 피우는 여성의 강렬하면서 매혹적인 입술과 담배 연기를 함께 표현했다. '해변 풍경'에서 여체의 곡선은 단순하게 처리된 가운데 육감적으로 다가오며, 음각을 통해 보여지는 해변의 풍경은 기하학적이면서도 흥미롭게 펼쳐진다. 오리기 놀이를 하듯 일부는 물감으로 그리고 일부는 잘라내 내부와 외부가 서로 묘하게 맞물리도록 했다.

웨슬만은 1980년대부터 드로잉을 철과 알루미늄 재료로 만든 '스틸(Steel) 드로잉'을 선보이는 등 타계할 때까지 정열적인 작업을 이어갔다. 이번 전시에는 'Great American nude'를 비롯해 스틸 드로잉 등 그동안 국내에 소개되지 않았던 작품들이 나왔다. 전시는 29일까지 열린다. (02)527-6282