'페이퍼 로드'… 글만 쓰던 종이, 그 발랄한 진화를 음미하라

웬만한 용건은 휴대전화 문자나 카카오톡(공짜로 문자를 보내는 스마트폰 애플리케이션)으로 묻고, 일상적인 수다도 페이스북 등 SNS로 떠는 요즘 사람들에게 '종이'란 과연 어떤 의미가 있을까?

우리 시대 종이에 대한 한국·중국·일본·대만 동아시아 4국 디자이너들의 고민을 담은 전시가 5월 5일부터 21일까지 서울 예술의전당 한가람미술관에서 열린다. 각국 대표 그래픽·책·타이포그래피(글꼴) 디자이너 150여명이 선보이는 1000여점의 종이 작품 전시 '페이퍼 로드, 지적 상상의 길'이다. 전시 총괄을 맡은 김경균(한국예술종합학교 디자인과 교수) 총감독은 "105년 중국의 채륜이 종이를 발명한 이래, 종이가 동아시아 4개국 문화에 미친 영향은 실로 대단했다"며 "책, 포스터, 글꼴 디자인 등 현대적 종이 작품을 통해 '아시아적 디자인'이 무엇인지 살펴보고, 종이를 통해 우리만의 창의력에 대해 고민해보자는 것"이라고 했다.

전시는 크게 네 부문으로 나뉜다. 한·중·일·대만 대표 그래픽 디자이너 120여명의 300여 작품이 전시되는 '포스터'전은 동아시아 디자인의 상생 가능성을 엿보는 기획. '햅틱이론'(촉각을 디자인 영역으로 끌어들이는 것)으로 전 세계적인 주목을 받은 일본 대표 디자이너 하라 켄야는 이스탄불과 뉴욕을 배경으로 만든 '라이크 워터' 포스터, 몽골초원을 배경으로 단순미의 극치를 보여주는 '지평선' 포스터 작품을 통해 '무인양품(無印良品·이것으로 충분하다)'이란 자신의 디자인 철학을 한눈에 보여준다. 하라 켄야는 일본 라이프 스타일 브랜드 '무인양품(MUJI)'의 아트 디렉터이다. 한국 대표 글꼴 디자이너 안상수씨의 자유롭고 동양적인 필치가 돋보이는 '원융', 동양의 부적과 같은 느낌을 주는 '生生(생생)+생명평화' 등 최근작도 만날 수 있다.

북 디자이너 50여명의 작품 500여점이 선보이는 '북 디자인'전은 온·오프라인 매체 간 공생 가능성을 고민한다. 홍시커뮤니케이션 대표이자 유명 타이포그래피 디자이너로 활동 중인 홍성택씨는 자신이 작업한 '배병수 사진집'과 '김수남 사진집'을 통해 사진집이 하나의 예술품으로 재탄생할 수 있음을 보여준다. 지난해 중국국제포스터비엔날레 대상을 탄 시각디자이너 박금준씨의 '간판투성이' '아트북 프로젝트' 등 빈티지한 도록(圖錄)도 주목할 만하다. 중국 칭화대 미술학원 교수 뤼징런의 '엘리건트 아티클 인 슬리브' 등은 중국의 고전미를 현대적으로 재해석한 책 디자인이다. 종이로 만든 전등·지갑 등 실험적인 상품을 선보이는 '페이퍼 프로젝트 특별전'에서는 김치호·조병수 작가 등의 종이 디자인 작품을 만날 수 있다. 일본 종이회사와 타마미술대학이 소장한 작품을 전시한 '타이포그래피 명작 포스터 특별전'도 주목할 만하다. 전시 관람 일반 1만원, 초등학생 8000원. 문의 (02)3470-0058.