'해골' 조각상을 사진 찍어 인쇄… 이것은 版畵인가

'판화'의 사전적 정의는 '나무나 금속 판 등에 그림을 새기고 색을 칠한 뒤에, 종이나 천을 대고 찍어서 만든 그림'이다. 아날로그 방식으로 한 장 한 장 찍는다. 그러나 디지털 기술의 발달로 그림을 사진 찍어 오프셋 인쇄를 하는 방식의 판화가 늘고 있다. 세계적 대가들의 판화도 이런 방식으로 생산된다. 하지만 미술계에선 "디지털 인쇄물도 과연 판화인가"를 놓고 논의가 뜨겁다.

◇'사후 판화'도 판화인가

논란의 정점에 있는 것은 우선 유명 화가의 대표작을 사진 찍어 평판(오프셋) 인쇄 방식으로 찍은 후 작가가 서명한 것. '설악산 화가' 김종학(76)의 '바다'는 37×46㎝로 150개를 제작해 작가 친필 서명을 넣은 것이 120만원에 판매되고 있다. 56×76㎝인 이대원(1921~2005)의 '연못'은 작가 친필 서명이 있는 에디션 150개짜리가 200만원이다. 이들 작품이 '판화'라고 불리는 것은 ▲에디션이 있는 한정판이고 ▲작가의 서명 등 기존 판화의 최소 요건을 갖췄기 때문이다.

김환기나 박수근 같은 작고 작가의 대표작을 유족이나 재단의 동의하에 한정판 인쇄한 '사후(死後) 판화'도 나왔다. 김환기 사후 판화의 경우 에디션이 200개인 추상화가 100만원, 에디션 500개인 '달밤의 화실'은 20만원이다. 이에 대해 정통 판화가들은 비판적인 입장이다. 판화가 김승연(58) 홍익대 교수는 "정통 판화는 50장을 찍어도 모양이 다 다르다. 심지어 사인도 다 다르다. 요즘 일부 화랑·공방이 디지털로 찍어내는 판화는 '리프로덕션'일 뿐 진정한 '판화'라고 하기 힘들다"고 했다.

◇"인쇄물이 '판화' 값 떨어뜨려"

한 미술계 인사는 "원래 다색 판화의 하나인 석판화(리소그래프)의 경우, 색상별로 판을 여러 개 만들어 여러 번 찍어야 하는데 오프셋 판화는 인건비를 아끼려고 한 번에 찍고, 한두 번 정도만 석판·실크스크린을 해 눈가림을 한다. 말이 판화지 인쇄물에 가깝다"면서 "대중에게 이런 작품들이 '판화'로 인식되면서 정성 들여 만든 정통 판화조차 시장에서 외면받고 있다"고 했다. 또 다른 미술계 인사는 "유화를 사진 찍어 파는 걸 어떻게 '판화'라고 할 수 있느냐. 오윤(1946~1986) 이후 한국 판화는 죽었다"고 했다.

오프셋 판화를 파는 화랑 측 생각은 다르다. "판화란 '원본'을 가질 수 없는 대중에게 복제품을 만들어 보급하려는 목적으로 만들어진 것"이라며 "오프셋 판화 방식은 국제적으로도 널리 통용된다"고 반박했다.

화랑 측 반박대로 작품을 사진 찍어 인쇄하는 방식은 외국 유명 작가들도 사용하는 방식이다. 검찰이 압수한 전두환 전(前) 대통령 일가 미술품 중 영국 작가 데이미언 허스트(48)의 '신의 사랑을 위하여'도 원작인 입체 작품을 사진 찍어 실크스크린으로 인쇄한 것. 에디션 250개 중 207번째 것이다. 백금으로 주형을 뜬 두개골에 다이아몬드 8601개를 박은 원작은 5000만파운드(약 918억원)지만, 11일 K옥션 경매에 나오는 판화 추정가는 1500만~2500만원이다. 기술 시대, 세세한 공정이 아니라 '작가의 유명세'를 파는 방식은 거스를 수 없는 흐름이라는 게 미술계의 또 다른 해석이다.

☞에디션(edition)

원래 판(版)을 의미하는 말이지만, 미술에서는 판화·사진처럼 한정된 수로 제작되고 전시, 판매되는 작품, 혹은 인쇄 부수를 뜻한다.