[그 영화 그 음악] 빌뇌브와 스코세이지 감독이 사랑한 선율

Q. "추억은 이상한 거야. 생각과는 다르게 기억이 돼. 우리는 시간에 너무 매여 있어."

얼마 전 개봉한 영화 '컨택트'(감독 드니 빌뇌브)에서 언어학자 '루이즈'(에이미 애덤스)는 불치병으로 아이를 떠나보낸 뒤 슬픔에 빠져 있다. 이 첫 장면에서 처연한 단조풍의 현악합주가 서서히 흐른다. 여주인공의 상실감을 대변하는 듯한 이 선율은 시공간의 거대한 반전이 일어나는 영화 종결부에 다시 나온다. 어디선가 한번은 들어본 것처럼 친숙한 이 선율은 무슨 곡일까.

A. 영국의 현대음악 작곡가 막스 리히터(51)의 '온 더 네이처 오브 데이라이트(On the Nature of Daylight)'라는 곡이다. 리히터는 영국 왕립음악원에서 작곡을 공부한 뒤 오페라와 발레, 영화음악 등을 넘나들면서 활발하게 작품을 발표하고 있다. 이 곡은 2004년 리히터의 두 번째 음반에 실렸다. 그는 "이라크 전쟁 당시의 정치적 상황에 무기력감을 느꼈고 폭력에 대한 항의를 표현하고자 했다"고 말했다.

반전(反戰)과 평화를 염원하는 의미를 담은 이 곡의 운명에 반전(反轉)이 찾아온 건 2010년이다. 마틴 스코세이지 감독의 영화 '셔터 아일랜드'에 삽입된 것이다. 존 케이지와 리게티, 펜데레츠키의 현대음악으로 가득한 이 영화의 엔딩 장면에서 가수 디나 워싱턴(1924~1963)의 걸쭉한 블루스 음성과 함께 이 곡이 흘렀다.

그 뒤에도 '디스커넥트'(2012), 최근 국내 개봉한 폴란드·프랑스 합작 영화 '아뉴스 데이' 등에서 이 음악이 사용됐다. 작곡가 리히터는 "'셔터 아일랜드'와 '디스커넥트'처럼 훌륭한 영화에서 이 곡이 흘러서 더 이상 사용될까 싶었지만 빌뇌브 감독이 직접 전화를 걸어와 '작품 구조와 음악이 어울린다'고 설득해서 동의했다"고 말했다. 미니멀리즘의 영향을 받아서 간결하면서도 우수 어린 정취를 지니고 있어 자기 고백적이거나 반성적인 장면과도 잘 어울린다. 당초 순수한 기악곡이 여러 영화에서 사용되면서 더욱 풍부한 의미를 갖게 된 셈이다.